Immer wieder widmeten die Beatles sich auch Musikfilmen, die es in dieser Form noch nicht gegeben hatte. A Hard Day’s Night oder Yellow Submarine sind hier nur einige herausragende Beispiele. In ihrer nur zehnjährigen Karriere zusammen als Beatles hatten die Liverpooler in UK und den USA 27 Nummer Eins Hits, die auf dem 2000 erschienen Album 1 zusammengestellt sind. Die Superlative hören hierbei nicht auf, denn es wird geschätzt, dass die Beatles insgesamt 1 Milliarde Tonträger verkauften und somit die kommerziell erfolgreichsten Musiker aller Zeiten sind. Selbst nach Auflösung der Band 1970 verfolgten alle Mitglieder erfolgreiche Solokarrieren.
Auch der Jazz rettete sich nach seiner Hochzeit in den Fünfziger- und Sechzigerjahren in den Crossover oder die Esoterik . Jazz ist, mit den berühmten Worten des Underground-Musikers Frank Zappa, “nicht tot, er riecht nur etwas streng”. All die älteren Herren von Dylan bis Paul McCartney, die der “Rolling Stone” heute feiert, sind gut im Geschäft und von der Musikkritik wohlgelitten.
John Lennon, Paul Mccartney, George Harrison Und Ringo Starr
Zu Anfang habe ich die meisten Exemplare noch online gekauft oder selbst nach ihnen gesucht. Seit dem ich aber vor fünf Jahren damit begonnen habe, das Projekt öffentlich zu präsentieren, kommen die Leute aufgrund der gesteigerten Aufmerksamkeit auch zu mir, bieten mir Exemplare an, und ich kaufe sie. Wenn die Leute sie ins Museum bringen, kaufe ich sie in jeden Fall – sofern es sich um eine nummeriertes Exemplar handelt und der Preis stimmt.
Lennon baute den Song voller Metapher und es erschließt sich nicht wirklich ein Inhalt – bewusst, als Reaktion auf die mannigfaltigen Interpretationsversuche vergangener, vieldeutiger Stücke. Die Erstpressung des Albums ist 1968 erschienen und umfasste eine Auflage von knapp drei Millionen Exemplaren. Im Gegensatz zum überfrachteten Cover des Vorgängers „Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band“ waren Vorder- und Rückseite des „White Album“ schlicht in Weiß gehalten. Lediglich der Name der Band und eine Seriennummer waren eingeprägt, die den Anschein erwecken sollte, dass es sich um eine limitierte Auflage handelt.
Die Beatles Get Back Tasse !
Die Risse innerhalb der Band – insbesondere zwischen John Lennon und Paul McCartney – waren aber nicht mehr zu kitten. Auch Yoko Ono warfare nun öfter mit im Studio, um Lennon zu begleiten, zusammen mit Pattie Boyd singt sie Backing-Vocals bei Birthday, sowie eine Zeile bei The Continuing Story of Bungalow Bill. Eric Clapton spielt das Gitarrensolo auf While My Guitar Gently Weeps.
- Es klingt ähnlich wie ein Cembalo, ist aber tatsächlich ein gepitchtes Elektropiano.
- Pepper“ warfare – ein in sich schlüssiges, geschlossenes Werk.
- Für viele Fans ist es die große Stilvielfalt, die dieses Album für sie zum besten Album der Beatles macht.
- Ein anderer Zugang ist es, die Vergangenheit auch sinnlich erlebbar zu machen.
- Viele russische Soldaten, die in der Ukraine kämpfen, kommen aus abgehängten Regionen ihres Landes.
Warum nicht arabische Musik mit frühem New Yorker Rap oder finnischen Tango mit Berliner Electro Clash kreuzen? Dass auf diese Weise eigenwillige, unverwechselbare Musik entstehen kann, führt etwa die aus Sri Lanka stammende britische Musikerin M.I.A. vor, wenn sie Electro, Hip-Hop, Dancehall und Musik aus ihrer alten Heimat kurzschließt. Aber genau wie im spätromantischen Liedgesang, in der Barock-Oper, im Jazz, im Pop oder im Punk sind auch im Rock irgendwann die Möglichkeiten des Genres ausgeschöpft. Was folgt sind Crossover-Mutationen wie die lustigen Spinner von Beatallica, die Beatles-Songs im Heavy-Metal-Stil nachspielen.
Kommentare Zu 50 Jahre The Beatles
Zudem kam der langjährige Produzent George Martin mit dem neuen Material nicht zurecht und zog sich zurück. Also suchten sich die vier Briten andere, jüngere Mitstreiter in den Abbey-Road-Studios, luden Gastmusiker wie Eric Clapton oder Lennons neue Flamme Yoko Ono ein. Aus derselben Aufnahmesession stammt die Single “Love Me Do”, die im Oktober 1962 veröffentlicht wurde.
Ich magazine auch den Kontrast zwischen der Kunstwelt und der Musikwelt, der hier offensichtlich wird. Wenn du ein Original von Picasso besitzt, bist du ein gemachter Mann. In der Musikwelt geht es nicht so sehr darum, das Master zu besitzen, sondern eher die Kopie.
Die Beatles Kunst
John Lennon, Paul McCartney, George Harrison und Ringo Starr wurden alle während des Zweiten Weltkriegs in Liverpool geboren. Mitte der Fünfziger wurden die Teenager vom amerikanischen Rock’n’Roll gepackt. In den Jahren vor ihrer ersten U.K.-Single im Jahr 1962 rockte die Band hunderte Stunden bei Gigs in den Hamburger Konzerthallen und dem Liverpooler The Cavern Club. Die so gesammelten Erfahrungen machten die Beatles schon früh zu einer sehr erfahrenen und bekannten Gruppe und erwiesen sich als perfekte Vorbereitung auf den verrückten Terminkalender, den der unfassbare Ruhm mit sich bringen sollte. Neben den fesselnden Songs und dem frischen Sound waren es vor allem die Chemie zwischen den vier Persönlichkeiten, ihr unwiderstehlicher Charme und das freche Image, die Großbritannien 1963 in den Bann schlugen.
November vor forty Jahren erschienen Doppelalabums zum Thema. Die Botschaft der Beatles blieb aber nach einem Mediationsaufenthalt in Indien die Liebe. John Lennon, Paul McCartney, George Harrison und Ringo Starr scherten sich nicht länger um musikalische Genre-Grenzen und packten Ohrwürmer wie “Julia” und das knallharte “Helter Skelter” auf die vier Vinylseiten. November 1968 kam ein Doppelalbum in die Läden, das „The Beatles“ hieß, in einer weißen Hülle steckte und danach in Großbritannien nur 63 Tage lang in der Verkaufsrangliste aller Platten auf dem ersten Platz stand. Pepper’s Lonely Hearts Club Band“ im Jahr zuvor hatte die Albumhitparaden für 154 Tage angeführt. Das Weiße Album warfare damals noch nicht das Weiße Album.
Zuvor hatten Paul, John und George in Esher bei George Harrison daheim zu dritt ihr erstes künstlerisches Sit-in für das anstehende Album abgehalten und die heute legendären Esher-Demos mitgeschnitten. Jeder brachte seine Lieder mit, die er für sich geschrieben hatte, um sie schließlich mit den Songs der anderen (der erste Arbeitstitel lautete „Umbrella“) zu vereinen. Es warfare eine Individualisierung der Gemeinschaft, wie sie in den späten Sechzigerjahren überall in der Gesellschaft stattfand.
Auf dem Weißen Album warfare „The Beatles“ winzig aufgedruckt, als wäre es das Klingelschild einer Kommune. Rutherford Chang spielt mit einer Ikone aus der Geschichte der Popmusik – dem “White Album” der Beatles. Seit sieben Jahren sammelt der Konzeptkünstler Vinyl-Ausgaben des Albums und schafft aus den unterschiedlichen Aufnahmen eine neue Klang-Collage. In der letzten Maiwoche im Jahr 1968 hatten sich die Beatles in Georges Haus in Esher versammelt, um Demos aufzunehmen. Die sogenannten “Esher-Demos” kursierten bislang nur als Bootlegs und sind nun mit in der Box, ebenso wie weitere Aufnahmen von Studiosessions, die noch nie zu hören waren. In der Deluxe-Ausgabe gibt es neben einer Audio-Blue Ray noch ein 168 Seiten dickes Hardcoverbuch mit Fotos, Dokumenten und Texten.
